諾基亞OZO拍攝芭蕾舞現場 VR視頻原來這么高級

近日有國外公司利用諾基亞剛上市的OZO攝像機拍攝了一個芭蕾舞的VR短片，而看現場原來VR視頻拍攝這么厲害。

小時候被家長脅迫練過芭蕾舞的舉手。

雖然以前家長們的想法的確令人費解，但是因此學一下欣賞芭蕾舞藝術還是值得慶幸的。

然而，作為觀眾，芭蕾舞僅僅只是坐在臺下看著舞臺上的公主王子顯擺大長腿嗎?

Night Fall是專為VR編排的故事，而不是利用VR當作噱頭

一家VR公司 &samhound與荷蘭皇家芭蕾舞團和三星聯手，共同打造了一臺“能讓觀眾參與其中”的芭蕾舞劇 Night Fall。

這應該是世界上第一個真正的芭蕾舞VR體驗。

編舞和男主Peter Leung(前荷蘭皇家芭蕾舞演員)、荷蘭皇家芭蕾舞團、以及小提琴家Robin Rimbaud共同出演了這臺舞劇。

使用諾基亞的OZO拍攝。

這么多人物以形體表演的方式出現在視場里，在觀眾本來就不容易集中注意力的360度環境中會不會很亂?

體驗和效果

進入Night Fall，是空曠的排練場，不像大多數360度作品(比如那個絕對伏特加的廣告)。

因為環境過于復雜，觀眾至少花費一段時間來適應。

Night Fall采取瞬間引導觀眾注意力的方式，派了那位帥到天際的小提琴演奏家直接走到“你面前”。

在美貌的指引下，觀眾看到舞臺特效制作出的該劇嘗試表達的主題：迷霧。

隨著音樂的響起，男女主角出現，觀眾的視線會自然追隨他們的身姿腳步。

這時候觀眾自身的參與感并不像主創團隊設想的那樣：觀眾是這個故事的一部分角色。

而更多像是被邀請進入排練廳的一位旁觀者，然而即使這樣的角色認知，也非常吸引人。

你可以如此近距離地觀賞舞者的優美舞姿和舉手投足間的藝術表達。

顏值擔當的小提琴家，始終是穿梭和連接劇情的“線索”。

他時而以絕對焦點的角色出現在主要舞者的周圍，時而通過始終縈繞的音樂引領故事節奏。

急速清脆的舞鞋敲擊地板聲音與小提琴恰好組成了最好的“臨場感”。

尤其是群舞開始后，位于中心區域的機位，讓觀眾在群舞的中心。

不僅直面所有的舞者，同時也被小提琴指引到一個演奏者與兩位主演構建的三角空間內。

這時候你開始發現：自己好像是這個故事的一部分。

整個舞劇故事似乎表達著一個神秘而悲劇性的主題。

通過舞臺特效出現在各種場合的白霧。

似乎讓觀眾有一種醒悟：自己正是這種似有若無的存在?巧妙設計過的燈光，黯淡卻疏朗。

讓觀眾有一種若即若離的參與度，強調舞臺體驗的同時又不缺失整體觀賞感。

主創和編劇Peter Leung說：VR體驗是一個芭蕾舞從未嘗試過的挑戰。

我們需要協調不同空間和這些空間中的各種角色。

實不相瞞，拍攝過程中，我完全看不到全景相機拍了什么(因為他自己在跳舞)，但是結果卻出乎意料的充滿詩意和神奇。

舞臺藝術與VR是天生組合

此前，跑跑車看過一些舞臺劇的VR體驗。好的作品的確不多。

不過在360度拍攝的現階段，其他領域的體驗，比如電影、賽事直播等等，也都乏善可取。

但是，舞蹈、話劇、音樂劇、舞臺劇這些自帶“臨場感”的藝術形式，與VR堪稱天作之合。

那些在倫敦觀看過百年小劇場音樂劇的同學，會深有體會：這些如果制作成VR體驗，就不用一票難求飛10個小時去看了。

舞臺劇的魅力很大程度上就是因為“在現場”發生臺上臺下的互動和空間設計上的視覺變化。

事實上，我們對舞臺表演藝術的體驗，大多數并不要求成為角色之一。

更多傾向于成為“臺上一個參與故事的場景道具”，一個沒有臺詞和聚光燈的旁觀者——但不是在臺下。

不負責劇情只是全方位的跟隨。這大概是一般舞臺劇愛好者的觀賞需求。

Night Fall提供了珍貴的借鑒

作品本身有藝術價值和觀賞性還是第一位的。純粹為了拍VR的噱頭作品就算了吧。

機位選擇很重要，根據藝術形式和劇情決定觀眾處于什么位置，決定了他們的參與程度。

固定拍攝，在復雜的空間設計和眾多人物的故事中。

本來就自由度大的360度視角，很容易讓觀眾分散注意力，丟失重要故事目標和線索。

固定機位的拍攝，除了觀眾主動選擇視角，在目前的拍攝技術下，還不容易眩暈。(3D版諜影重重5的遭遇都知道吧)

設置有足夠醒目提示的劇情引導，不是指故事邏輯(那始終在編導設計中)。

而是焦點，不是生硬的提醒，是自然的吸引，比如顏值超高的角色。

聲音太重要了。沒有一個逼真的立體聲域，會直接跳戲。

最后，播放裝備當然要好。三星Gear VR依然是目前最好的移動頭顯沒有之一。

因為視頻是3D 360°，在微信上放也沒什么意義。

想要體驗的同學，自行去三星VR或者YouTube，適配相應眼鏡觀賞吧。

VR終于可以開始發售一張屬于時空的入場卷

Night Fall就像一張時空發給你的入場卷，進入、參與、欣賞。然后退出。

沒有痕跡。作為新介質，VR讓藝術有了一個全新的表達方式。

即使獲得Night Fall這樣的成功，依然有很多挑戰值得思考：作為劇情參與者的觀眾，他們到底是誰或者是什么?

為什么會出現在“這里”?他們應該有什么樣的情感反射?

如果故事情節再復雜些?敘述時間再長些又會如何?作為一個真正的藝術體驗，這些都是需要探索的事情。

長達8分鐘的這個芭蕾舞劇，沒有任何眩暈，沒有無聊一點不悶。

如果說之前閱片無數的小編大多數時間是因為好奇(好奇不見得是因為作品好，大多數是因為爛出奇跡)。

那么Night Fall是真的用得上“欣賞”二字。

看來不用消費用戶好奇心的VR作品也是指日可待了。